Die Grundsätze der floralen Gestaltung bilden eine Art Leitbild für die Florist. Ohne sie könnten Sie erstaunlich schöne Blumen haben und Ihr Arrangement könnte trotzdem aussehen, als wäre es von einem Lastwagen gefallen. Wenn Sie sie jedoch beherrschen, können Sie wunderbare Arrangements kreieren, auch wenn Sie sie völlig frei gestalten.
Elemente der floralen Gestaltung
James Johnson von der Texas State Florist's Association erklärt dass die Elemente des Designs sind:
- Linie (d. h. der Weg, den das Auge zurücklegt, wenn es etwas betrachtet)
- Form (d. h. die Form einer Blume und auch die Form des Musters)
- Raum (sowohl der Raum, den die Blumen einnehmen, als auch der negative Raum um die Blumen herum)
- Textur und Muster
- Farbe
- Größe
- Parfüm
Dies sind die grundlegenden "Merkmale der Komponenten", aus denen ein Arrangement besteht (d. h. Blumen, Blätter usw.). Die Mittel einer Florist Diese Komponenten in Blumenkunst zu verwandeln, wird als die Grundsätze des Designs.
Grundsätze des Blumendesigns
Laut Johnson sind die wichtigsten Grundsätze folgende:
- Anteil
- Bilanz
- Dominanz
- Rhythmus
- Harmonie
- Einigkeit
- Kontrast
Anders Floristikschulen und Designer haben leicht abweichende Listen (manche fassen zwei Prinzipien zusammen, z. B. Harmonie und Einheit). Sie könnten die Punkte auf der Liste auch unterschiedlich formulieren (z. B. tauschen manche Leute einen Begriff wie "Dominanz" gegen einen Begriff wie "Betonung" aus).
Auch wenn diese Listen von Grundsätzen leicht variieren, geht es doch immer um dasselbe - nämlich darum, darauf zu achten, wie sich die Blumen in einem Arrangement zueinander verhalten. Gehen wir die Grundsätze einen nach dem anderen durch.
Anteil
Proportion bedeutet das Verhältnis der Teile zueinander und zum Ganzen. Die Baxter County Master Gardeners erklären dass Floristen die "relative Fläche oder das Volumen", das jede Form einnimmt, sowie die Anzahl der einzelnen Formen und Farben der Blumen berücksichtigen sollten. Gruppierungen von 3 oder 5 Blumen sehen in der Regel proportionaler und gefälliger aus.
Einige Floristen fassen "Maßstab" unter Proportion zusammen. Der Maßstab erinnert uns daran, dass die Größe des Arrangements im Verhältnis zu seiner Umgebung stehen muss. Je größer der Rahmen ist, desto größer muss das Arrangement sein.
Auch das Arrangement als Ganzes muss in einem angemessenen Verhältnis zum Behältnis stehen. Das Arrangement sollte etwa eineinhalb bis doppelt so groß sein wie der Behälter.
Bilanz
Das Gleichgewicht bezieht sich darauf, ob ein Arrangement sicher und stabil erscheint. Das hat natürlich auch eine praktische Komponente (nur wenige Arrangements sind schön, wenn sie vom Tisch kippen), die Floristen als physisches Gleichgewicht bezeichnen.
Das Gleichgewicht hat auch eine ästhetische Komponente, die als visuelles Gleichgewicht bezeichnet wird. Ein ausgewogenes Arrangement sieht substanziell aus, ohne kopf- oder bodenlastig zu sein und ohne schief zu wirken. Das Gleichgewicht kann formal (d. h. symmetrisch) oder informell (d. h. asymmetrisch) sein.
Ein symmetrisches Gleichgewicht erweckt den Eindruck von Ruhe. Ein asymmetrisches Gleichgewicht verleiht Ihren Arrangements einen natürlicheren Eindruck.
Um ein symmetrisches Gleichgewicht zu erreichen, drehen Sie das Arrangement während der Arbeit immer wieder um und achten Sie darauf, dass das Material auf beiden Seiten das gleiche optische Gewicht hat.
Dominanz
Wenn Floristen von Dominanz sprechen, meinen sie damit Schwerpunkte und Akzente. Wenn Arrangements keinen Schwerpunkt haben, können sie wahllos wirken.
Der Schwerpunkt könnte ein einzelner Bereich sein. Es kann aber auch ein Thema sein, das sich durch die gesamte Gestaltung zieht, z. B. weiße Blumen in einer Girlande vor dunklem Grün.
Um einen Schwerpunkt zu setzen, verwenden Sie eine dominante Farbe, Form oder Textur, die einen Kontrast zum Rest des Designs bildet. Sie könnten eine große Blume zur Betonung verwenden oder eine bestimmte Gruppierung, die die Aufmerksamkeit auf sich zieht.
Wenn Sie sich entschieden haben, was das Design dominieren soll, stellen Sie sicher, dass die übrigen Elemente diesen Schwerpunkt unterstützen und ihn nicht in den Schatten stellen.
Rhythmus
Johnson erklärt, dass ein Blumenarrangement, ähnlich wie ein musikalisches Arrangement, einen Rhythmus hat, wenn auch einen visuellen. Wenn Sie den Linien des Arrangements folgen, Ihre Augen auf bestimmten Merkmalen ruhen lassen und dann weitergehen, ist das der Rhythmus des Stücks.
Floristen schaffen einen Rhythmus, indem sie Elemente in einem Design wiederholen (z. B. Formen, Farben oder Blumenarten). Sie können auch Übergänge von einem Teil eines Musters zu einem anderen verwenden, z. B. wenn eine Farbabstufung oder eine allmähliche Veränderung der Blüten- oder Blattgröße das Auge von einer schweren Mitte zu den luftigeren Rändern eines Musters führt.
Harmonie
Bei der Schaffung von Harmonie geht es darum, die Elemente in einer ansprechenden Weise miteinander zu verbinden. Die Blumen in Ihrem Arrangement müssen eine positive Beziehung zueinander haben. Das kann bedeuten, dass ihre Linien sich ergänzen, dass die Farben gut zusammenpassen oder dass sie thematisch zusammenpassen (z. B. alle Frühlingsblumen).
Harmonie hat auch mit der Umgebung zu tun. Ein elegantes, avantgardistisches Design passt nicht zu einem Krankenhausbett, und Blumen aus einem Bauerngarten können bei einem sehr formellen Abendessen fehl am Platz wirken. Harmonie ist also oft eine Frage des Geschmacks.
Einigkeit
Wie Sie sich wahrscheinlich denken können, bezieht sich Einheitlichkeit auf die Art und Weise, wie das Design zusammenhängt, so dass der Eindruck entsteht, dass alle Elemente als Team zusammenarbeiten. Nichts sollte zum Beispiel Ihren Schwerpunkt in den Schatten stellen, aber Ihr Schwerpunkt sollte auch nicht so dominant sein, dass er die anderen Elemente überschattet.
Die Baxter County Master Gardeners sagen, dass ein einheitliches Design "Sympathie, Kooperation und einen Geist der Zusammenarbeit" ausdrückt. Sie schlagen vor, dass Floristen darauf achten, dass auch das Material und das Gefäß einheitlich sind und dass es eine Einheit zwischen dem Design und dem Zweck gibt, dem es dienen soll.
Kontrast
Kontrast ist eine Möglichkeit, verschiedene Elemente eines Designs zu betonen. Außerdem schafft er Abwechslung. Normalerweise denken wir bei Kontrast an Farben, aber man kann auch durch Formen, Texturen, Linien, Abstände und Größen Kontrast erzeugen.
Kontrastreiche Designs sind dramatischer, während weniger Kontrast eher konservativ ist. Bei den Kontrasten sollte man mit Bedacht vorgehen, denn zu wenig kann ein langweiliges Arrangement ergeben, aber zu viel kann das Endprodukt wie einen Hofnarren aussehen lassen.
Fazit
Sie können sich vorstellen, dass die Prinzipien der Floristik noch viel mehr umfassen als das. Wir hoffen jedoch, dass Sie damit einen Anfang machen und sich beim Arrangieren Ihrer Blumen ästhetisch inspirieren lassen können, selbst wenn Sie nur ein paar Blumen aus dem Garten für Ihren Küchentisch mitbringen.
Merkmal Bild: 五玄土 ORIENTO; Bild 1: Natascha Babenko
