Con una passione per i fiori che continua a crescere, Mark Pampling ha coltivato una carriera poliedrica nel design floreale che include il lavoro come co-proprietario del negozio del New South Wales Fiorista di AlstonvillePampling ha lavorato come insegnante di design floreale come insegnante TAFE, giudicando, dimostrando e facendo consulenze. Pampling è stato premiato per i suoi risultati come più volte vincitore dell'Interflora Australia Cup e si è piazzato in alto in una serie di concorsi e mostre internazionali. Qui risponde ad alcune domande sulla sua formazione di fiorista, su come bilancia i suoi molteplici ruoli e offre alcuni consigli ai fioristi che iniziano.
Come hai iniziato a lavorare nel design floreale?
Inizialmente, quando ho preso il "bug" dei fiori, ero troppo vecchio (22 anni!) per ottenere un tirocinio o un apprendistato in un negozio di fiori. Ho ripiegato sulla mia precedente formazione nell'ospitalità e ho lavorato in quel settore mentre frequentavo corsi di fioraio e lezioni di arte floreale, allenandomi per essere abbastanza abile da essere impiegabile. Alla fine, ho ottenuto un posto nell'unico negozio in cui volevo lavorare tra gli undici negozi di fiori della mia città.
Hai seguito qualche corso di fiorista da allora?
L'apprendimento non si ferma mai. Non importa quanto si impara, c'è sempre di più da sapere. Sono sempre alla ricerca di workshop e corsi a cui iscrivermi, specialmente con designer che ammiro, o di eventi e progetti a cui partecipare dove posso imparare dai processi di design mentre si svolgono. L'apprendimento strutturato o informale è una parte vitale di una carriera continua in fioristeria o in qualsiasi campo creativo.
Hai menzionato sia l'apprendimento strutturato che quello informale. Ritiene che uno dei due sia l'approccio migliore per imparare il fioraio? Se sì, perché?
Entrambi i modi di imparare sono ottimi per la floricoltura. Incoraggio le persone a sperimentare entrambi, specialmente se vogliono sviluppare la loro coscienza progettuale. Si può imparare molto informalmente sul lavoro e attraverso un approccio pratico. Sostenere questo con una solida comprensione (di solito più strutturata) del perché stai facendo quello che stai facendo è ancora meglio. Quest'ultimo approccio può fornire una base di teoria del design che è un grande strumento per un'esplorazione più avanzata del design.
Cosa le piace di più del suo lavoro?
Il fascino infinito dei materiali vegetali che incontriamo ogni giorno e la gioia del momento in cui gli elementi e i principi del design si uniscono in un momento "Ahhhhh", sia nel mio lavoro che quando lo vedo in un altro design.
Da comproprietario di Alstonville Florist a insegnante, dimostratore, giudice e consulente, lei indossa una serie di cappelli diversi. Come trova che la varietà dei lavori la aiuti?
Ogni ruolo mi dà una prospettiva diversa che posso trasferire agli altri ruoli. Questa opportunità di fare un passo indietro e guardare qualcosa da un'altra angolazione più ampia è spesso molto vantaggiosa. Questo beneficio supera la sfida di concentrarmi su un solo ruolo alla volta, quando necessario.
Affronta qualche sfida nel fare così tanto?
Trovare il tempo e lo spazio per permettere al mio cervello di smettere di pensare è una sfida frequente. Inoltre, trovare il tempo e lo spazio per essere creativa per il gusto di farlo, non solo per un evento o un progetto specifico - semplicemente creare e sperimentare per il gusto di farlo, e non solo con i fiori, è così arricchente e prezioso, e qualcosa che non faccio abbastanza.
Come sei arrivato all'insegnamento?
L'insegnamento mi ha trovato all'inizio, nei primi anni in cui ho iniziato a fare il fiorista. Mi veniva continuamente chiesto di condividere ciò che sapevo, e così ho iniziato a insegnare agli altri attraverso dimostrazioni e poi workshop. Alla fine ho ottenuto delle qualifiche di formazione e sono stata in grado di dare lezioni per college accreditati.
Cosa le piace di più dell'insegnamento?
L'insegnamento ti costringe a capire ciò che sai e a trovare modi per condividere quella conoscenza in modo che possa essere facilmente assorbita. Insegnare ti rende anche più consapevole di ciò che non sai e stimola la curiosità verso quelle aree sconosciute. Mi piace anche la condivisione di idee e tecniche con gli studenti e l'apprendimento reciproco che avviene in quello spazio.
Che consiglio può dare a un fiorista che inizia su come commercializzarsi al meglio?
Prenditi il tempo e lo sforzo, anche se di solito è nei momenti più impegnativi o scomodi, per tenere una documentazione fotografica del tuo lavoro. Non c'è bisogno di essere il miglior fotografo del mondo, ma è bene sapere un po' su come fare le foto e sull'illuminazione (il che ti permette anche di scegliere meglio il professionista giusto per i progetti speciali).
Disegni floreali sono effimere e transitorie, quindi mantenere una registrazione visiva del tuo lavoro è la migliore risorsa per promuovere le tue capacità a potenziali datori di lavoro, clienti o investitori. Organizzare, aggiornare e condividere le immagini del tuo lavoro raggiungerà un pubblico molto più vasto del numero di persone che effettivamente vedranno i tuoi progetti di persona.
Qualche altro consiglio generale che puoi dare ai fioristi?
Sii sempre aperto ad imparare di più e prendi delle decisioni chiare su ciò che vuoi fare con la tua carriera.
